Cristopher Rogel Blanquet. از مجموعه «زهر زیبا»، از برندگان گرانت ویلیام یوجین اسمیت ۲۰۲۱
‌
‌
از عکاسان سرتاسر جهان برای شرکت در ۴۳مین دوره مسابقه عکاسی بین‌المللی ویلیام یوجین اسمیت دعوت به عمل می‌آید.
جایزه عکاسی دبلیو یوجین اسمیت هر ساله به عکاسی تعلق می‌گیرد که کارها و پروژه پیشنهادی‌اش دنبال‌کننده‌ی سنت عکاسیِ ویلیام یوجین اسمیت عکاس مستند شناخته‌شده باشد.
این جایزه بین‌المللی با هدف کمک به یک عکاس برای شروع یا تکمیل یک پروژه عکاسی در حوزه خبری یا مستند اهداء می‌شود و مبلغ ارزشمند ۴۰ هزار دلار به برنده تعلق خواهد گرفت.
‌
Nicolò Filippo Rosso. از برندگان گرانت ویلیام یوجین اسمیت ۲۰۲۱
‌ شرایط شرکت در رقابت هزینه شرکت در این رقابت ۵۰ دلار است. کارهای ارسالی بایستی در حوزه فتوژورنالیسم یا عکاسی مستند و دنبال‌کننده‌ی سنت عکاسی ویلیام یوجین اسمیت باشند. موضوع پروژه ارسالی باید معطوف به شرایط انسانی (تغییر اجتماعی، دغدغه‌های بشردوستانه، جنگ یا موضوعات روان‌شناختی، فرهنگی، اجتماعی، محیط زیستی، علمی، پزشکی و/یا سیاسی) باشد. هر شرکت‌کننده می‌تواند تا ۴۰ عکس ارسال کند. این عکس‌ها می‌توان..

‌
انگار جادوی خاصی در عکس‌های رینکو کاوائوچی وجود دارد. او ابدیت را در امر روزمره می‌جوید. جهان عکاس‌های او زندگی را در مرگ و مرگ را در زندگی تنیده، ورای «ژاپنی بودن» می‌رود و افق‌های جدیدی را در هنرش می‌گشاید.
وقتی چند وقت پیش از یک فعال حوزه عکاسی در خارج از ژاپن پرسیدم که در آنجا کدام عکاسان ژاپنی را می‌شناسند، او تعدادی نام را ذکر کرد. در گذشته، معمولاً نام‌هایی مثل دایدو موریاما، نوبویوشی آراکی، شومئی توماتسو و شوجی اوئدا به ذهن مردم می‌رسید. اما این روزها، معمولاً همیشه به نام رینکو کاوائوچی هم اشاره می‌شود. شاید حتی بتوان گفت که، در حال حاضر، او ستایش‌شده‌ترین عکاس ژاپنی است.
‌
رینکو کاوائوچی. بدون عنوان، از مجموعه Ametsuchi، ۲۰۱۲
‌ برای کاوش عمیق‌تر در این باره که چرا عکس‌های او چنین تأثیری داشته، جواب ناگزیر و متفق‌القول معمولاً این است که عکاسی او نوعی ویژگی ژاپنی در خود دارد. بعضی‌ها می‌گویند که عکس‌های او از نظر سبکی به شعر هایکو می‌ماند. بدون شک، تشبیه هایکو را می‌توان برای آن دسته از عکاسانی به کار برد که به‌شکل ظریف و دلپذیری لحظات غیرمنتظره‌ی زمان—زندگی روزمره و رخداد..

Stefan Boness از آلمان. «تظاهرات محیط زیستی جمعه‌ها برای آینده»، از برگزیدگان جایزه عکاسی صلح جهانی ۲۰۱۹
‌
‌
ناشر حوزه عکاسی Edition Lammerhuber با همکاری انجمن عکاسی وین اتریش از عکاسان سرتاسر جهان برای شرکت در مسابقه عکاسی بین‌المللی صلح جهانی (Global Peace Photo Award) دعوت به‌عمل می‌آورد.
این رویداد با هدف کشف و ترویج آثار آن دسته از عکاسانی برگزار می‌شود که عکس‌هایشان تلاش‌ها برای برقراری صلح در جهان را نشان می‌دهد. این جایزه به عکس‌هایی تعلق می‌گیرد که به بهترین شکل بیان‌گر این ایده باشند که آینده ما به همزیستی مسالمت‌آمیز گره خورده.
شرکت در این رقابت رایگان است و اثر برگزیده برنده ۱۰ هزار یورو وجه نقد شده و به‌مدت یک سال در پارلمان اتریش به نمایش گذاشته خواهد شد.
‌
Maggie Shannon از آمریکا. از مجموعه «بیشترین درد، و بیشترین لذت»، از از برگزیدگان جایزه عکاسی صلح جهانی ۲۰۲۱
‌‌ شرایط شرکت در رقابت شرکت در این رقابت برای عکاسان سرتاسر جهان رایگان است. هر شرکت‌کننده می‌تواند چند تک‌عکس یا یک مجموعه‌عکس (story) حداکثر ۱۲ عکسی ارسال کند. هر اثر (تک‌عکس یا مجموعه‌عکس) باید به‌همراه ..

Lee Shulman. از «پروژه ناشناس» (آرشیوی از عکس‌های سردستی خانوادگی هفتاد سال اخیر)
‌
‌
از عکاسان سرتاسر جهان برای شرکت در اولین دوره جایزه عکاسی Cortona On The Move دعوت به‌عمل می‌آید.
Cortona On The Move یک رویداد عکاسی بین‌المللی رایگان از شهر کورتونای ایتالیا برای حمایت از عکاسان جهت توسعه و تکمیل پروژه‌هایشان است. عکاسان با پروژه‌هایی با موضوع آزاد (پروژه‌های عکاسی در حال توسعه یا منتشرنشده) با رویکرد معاصر و بینش جدید می‌توانند در این رقابت شرکت کرده و برنده جایزه ۵۰۰۰ یورویی آن شوند.
‌
شرایط شرکت در رقابت شرکت در این رقابت برای عکاسان از سرتاسر جهان رایگان است. هر شرکت‌کننده می‌تواند بین ۱۰ تا ۲۰ عکس مربوط به یک پروژه ارسال کند. عکس‌ها باید در قالب jpeg یا png و حداقل طول ۱۲۰۰ پیکسل و حداکثر حجم ۱۰ مگابایت باشند. همراه عکس‌ها باید یک پروپوزال (معرفی کوتاه درباره کار خودتان در حداکثر ۴۰۰۰ کاراکتر) و، در صورت لزوم، زیرنویس (کپشن) برای عکس‌ها به زبان انگلیسی ارسال شود. همچنین شرکت‌کننده باید یک بیوگرافی (یک بیوگرافی کوتاه و نه رزومه) به‌زبان انگلیسی ارسال کند.
‌ جوایز پروژه برگزید..

نمایشگاه مشترک گروهی از دانشجویان عکاسی دانشگاه تهران و دانشگاه KASK در مرکز هنرهای زیبای شهر گنت کشور بلژیک به‌عنوان بخشی از رویداد Unistructing Photography از روز اول فروردین ۱۴۰۱ به‌مدت پنج روز برگزار شد.
این رویداد یک هفته‌ای به‌مناسبت پنجاهمین سالگرد آموزش عکاسی در دانشگاه KASK به نمایش کارهای دانشجویان عکاسی از نقاط مختلف جهان می‌پردازد. در این رویداد کارهای مشترکی از گروه‌های دانشجویی دانشگاه‌های زیر به نمایش درآمد:
Victorian College of the Arts، ملبورن، استرالیا International Center of Photography، نیویورک، آمریکا Lucerne University of Applied Sciences and Arts، لوسِرن، سوئیس The Royal Academy of Fine Arts (KABK)، لاهه، هلند پردیس هنرهای زیبای دانشگاه تهران
‌ ‌ پروژه «Putting ideas into words to make room for the pictures» بخشی از این رویداد است که با تلاش مشترک ۲۱ دانشجو عکاسی از دانشگاه KASK و پردیس هنرهای زیبای دانشگاه تهران انجام گرفته است. آن گونه که رضا یاوری در متن معرفی این نمایشگاه آورده، این پروژه قصد دارد «پلی میان دو گروه مشابه از انسان‌ها از دو کشور دور از هم [ای..

با فرارسیدن فصل بهار در گوشه و کنارمان گل‌های کوچکی را می‌بینیم که سر از خاک در می‌آورند. در این مقاله با نکاتی کاربردی برای عکاسی از این گل‌های کوچک با لنز ماکرو همراه خواهیم شد.
البته، برای استفاده از این تکنیک‌ها ضرورتاً نیازی به لنز ماکرو ندارید. یک لنز با فاصله کانونی بلندتر و دیافراگم بازتر نیز مناسب است، اما شاید به آن جلوه‌ی بسیار نرم بوکه ابریشمی (ناحیه‌ی مات پشت گل) دست پیدا نکنید. برای دست‌یابی به بهترین نتیجه، به‌ویژه در مورد گل‌های کوچک‌تر، بهتر است از لنز ماکرو استفاده کنید یا یک گزینه‌ی ارزان‌تر: رینگ ماکرو.
پس بیایید شروع کنیم!
‌
‌ ۱. دوربین را پایین بیاورید دوربین را پایین بیاورید طوری که در موقعیت هم‌سطح گل قرار بگیرد. وقتی گل‌ها را از زاویه بالا عکاسی می‌کنید ممکن است به عمق مناسبی دست پیدا نکنید.
‌
‌ ۳. نورهای متفاوت، حس‌وحال‌های متفاوت انواع مختلف نور حس‌وحال‌های کاملاً متفاوتی ایجاد می‌کنند. برای دست‌یابی به حس «تاریک‌تر» در اول شب عکاسی کنید و اگر حس‌وحال رنگی‌تری می‌خواهید اول صبح عکاسی کنید.
این نوع از عکاسی را در هر زمانی از روز می‌توان انجام داد. یک روز ..

اگر فکر می‌کنید که عکاسی کردن از یک نفر سخت است، باید بگویم که عکاسی از چند نفر حتی می‌تواند سخت‌تر باشد! در عکاسی دسته جمعی نه تنها باید به همه بگویید که چه کار کنند، بلکه همچنین باید مطمئن شوید که تمامی آنها در عکس ظاهر خوبی خواهند داشت!
برای راهنمایی شما در مواجهه با چنین موقعیتی، ما ۷ نکته کلیدی در عکاسی دسته جمعی را مرور می‌کنیم، از این که چگونه اعتماد به نفس داشته باشیم تا نحوه چینش افراد در عکس. امیدواریم این نکته‌ها علاوه بر کمک به شما برای ثبت عکس‌های گروهی عالی باعث شوند که لحظات خوشی را رقم بزنید. پس بیایید شروع کنیم!
‌
Priscilla Du Preez
‌ ۱. اعتماد به نفس داشته باشید ساماندهی یک پرتره گروهی می‌تواند کار استرس‌آوری باشد. به همین دلیل است که باید به قابلیت‌های خودتان باور داشته باشید، نه فقط در رابطه با گرفتن عکس، بلکه همچنین در همکاری و هماهنگی با دیگران. شما از قبل باید بدانید که می‌خواهید چه کار کنید چرا که اگر قرار باشد روی تصمیمات خود دائماً تجدید نظر کنید، احتمال این وجود دارد که جمع شما را جدی نگیرد.
برای ایجاد اعتمادبه‌نفس در خود، از قبل کوچکترین جزئیات جلسه عکاسی..

Diane Meyer. از مجموعه‌ی «برلین». از ۱۰ برگزیده مسابقه عکاسی برگزیده منتقدان لنزکالچر ۲۰۲۱
‌
‌
مجله لنزکالچر از عکاسان سرتاسر جهان برای شرکت در سومین دوره مسابقه عکاسی برگزیده منتقدان لنزکالچر (Lensculture Critics’ Choice) دعوت به عمل می‌آورد.
عکاسان از هر نقطه‌ای از جهان، در هر سطحی از تجربه و در هر ژانری از عکاسی مجاز به شرکت در مسابقه عکاسی بین‌المللی برگزیده منتقدان لنزکالچر ۲۰۲۲ هستند.
وجه تمایز مسابقه عکاسی برگزیده منتقدان لنزکالچر نسبت به سایر مسابقات این مجله، تعدد داوران متخصص در حوزه‌های مختلف صنعت عکاسی از جمله کیوریتورها، دبیران عکس، مالکان گالری و مدیران جشنواره است. در نهایت، هر یک از این ۲۰ داور متخصص، سه عکاس منتخب خود را انتخاب می‌کنند.
به روال سایر مسابقات عکاسی لنزکالچر، شرکت تک‌عکس رایگان است. برندگان، علاوه بر نمایش آثارشان در رویداد پاریس فتو ۲۰۲۲ در پاریس و پوشش گسترده‌ی رسانه‌ای، برنده‌ی مجموع جوایز نقدی به‌ارزش ۱۰ هزار دلار خواهند شد.
‌
Sarah Ketelaars. از مجموعه «پنجره‌ها»، از آثار منتخب داوران مسابقه عکاسی برگزیده منتقدان لنزکالچر ۲۰۲۱
‌ شرایط شرکت در رق..

ریساکو سوزوکی. از مجموعه «ساکورا (شکوفه گیلاس)»، ۲۰۰۷
‌
‌
«قدرت عکاسی» عنوان نمایشگاه عکس آنلاینی است که گالری‌دار شناخته‌شده حوزه عکاسی پیتر فترمن در آن عکس‌هایی از عکاسان مشهور و گاه گمنام در تاریخ عکاسی را گرد هم آورده و شرحی کوتاه بر هر یک از آنها نگاشته است.
‌ وقتی زیر یک درخت گیلاس می‌ایستم و به شکوفه‌هایش نگاه می‌کنم، همیشه احساس تعلیق به من دست می‌دهد. شکوفه‌ها به ورای محدوده‌ی نگاهم می‌روند، هر یک به‌زیبایی سوسو می‌زند. به‌راستی که نمی‌توان همه‌شان را دید.
ریساکو سوزوکی
‌
ریساکو سوزوکی به‌عنوان یکی از برجسته‌ترین عکاسان ژاپن بیش از ۳۰ سال است که جهان طبیعی را به‌سبک شخصی و نیز با جوهره‌ی سبک ژاپنی به تصویر می‌کشد. او پس از تهیه‌ی مجموعه‌هایی در باب کوه‌ها، دریاها، برف و باغ‌های مونه، برای بیش از ۲۰ سال به موضوع شکوفه‌های گیلاس برگشت و به‌شکلی آنها را عکاسی کرد که همزمان بی‌زمان و معاصر باشند.
«ساکورا» سوزوکی با اندازه ۱۵۵ سانتی‌متری‌اش بیش از یک تصویر زیباست. هر عکس این مجموعه بازی میان آسمان و گل، فضای مثبت و منفی، خط و فرم—و نیز تعمق روی طبیعت و گرانبهایی هر لحظه را..