عمومی
۰۵

شهریور

۱۴۰۱

آموزش عکاسی پیشرفته: فاصله هایپرفوکال چیست؟

هایپرفوکال می‌تواند مبحث پیچیده‌ای باشد، چه برای عکاسان مبتدی و چه عکاسان حرفه‌ای. اما اگر می‌خواهید شارپ‌ترین عکس‌های ممکن را بگیرید، به‌ویژه در ژانر عکاسی منظره، درک این مفهوم بسیار ارزشمند است. در این مقاله، مبحث فاصله هایپرفوکال را باز خواهیم کرد و چند روش برای دست‌یابی به شارپ‌ترین عکس ممکن با بیشترین عمق میدان را معرفی می‌کنیم. همچنین جدول‌های محاسباتی مربوط به فاصله هایپرفوکال و نیز تکنیک‌های ساده‌تر برای یافتن فاصله هایپرفوکال معرفی می‌شوند.

فاصله هایپرفوکال زمانی اهمیت زیادی پیدا می‌کند که در کادر مورد نظر چیزهایی در نزدیکی ما باشند، به‌ویژه در عکاسی منظره. در عکس بالا، سنگ‌های پیش‌زمینه و کاکتوس‌های ساگوارو و کوه‌های پس‌زمینه همگی به‌شکل قابل قبولی شارپ و واضح هستند.
‌ نکته: با وجود این که مطالب طرح‌شده در این مقاله ساده و قابل درک هستند، اما باید به این نکته توجه داشته باشیم که فاصله هایپرفوکل می‌تواند مبحث پیچیده‌ای باشد. اگر تازه عکاسی را شروع کرده‌اید، اکیداً توصیه می‌کنیم که پیش از مطالعه‌ی این مقاله مطالب مربوط به «دیافراگم» و «عمق میدان» را مطالعه کنید.

فاصله های..

عمومی
۰۴

شهریور

۱۴۰۱

نمایشگاه عکس‌های فروغ تاج در گالری پروژه‌های ۰۰۹۸۲۱

نمایش عکس‌های فروغ تاج با عنوان «چشم‌اندازهایی علیه فراموشیِ شماره‌ی چهل‌وُ‌یکم از ۴۱» روز جمعه ۴ شهریور ۱۴۰۱ در گالری پروژه‌های ۰۰۹۸۲۱ گشایش می‌یابد.
این نمایش که با همکاری پروژه‌های وتن برگزار می‌شود تا ۱۵ شهریور ماه ادامه خواهد داشت.
فروغ تاج (متولد ۱۳۶۳، مشهد) فارغ‌التحصیل علوم سیاسی از دانشگاه آزاد مشهد و دانشجوی کارشناسی ارشد رشته عکاسی دانشگاه هنر تهران است. از فعالیت‌های هنری او می‌توان به حضور در سه نمایشگاه گروهی عکس در مشهد و تهران، همکاری با اندیشکده‌ی کارنما در تولید‌ محتوای هنری و پژوهشی و تألیف مقاله در فصلنامه علمی-هنری چشمک اشاره کرد.

نمایشگاه «چشم‌اندازهایی علیه فراموشیِ شماره‌ی چهل‌وُ‌یکم از ۴۱» فروغ تاج
۴ تا ۱۵ شهریور ۱۴۰۱
ساعات بازدید: ۱۶ تا ۲۰ (افتتاحیه: جمعه ۴ شهریور ساعت ۱۶)
نشانی: تهران، خیابان کریم‌خان‌زند، خیابان خردمند شمالی، کوچه‌ی هجدهم، شماره‌ی ۲۵
تلفن: ۰۲۱۸۸۸۳۱۳۸۳
گالری شنبه‌ها تعطیل است.

نوشته نمایشگاه عکس‌های فروغ تاج در گالری پروژه‌های ۰۰۹۸۲۱ اولین بار در سایت عکاسی. پدیدار شد.

عمومی
۳۱

مرداد

۱۴۰۱

در باب افسون عکس

در نگاه اول شاید صرفاً یک پرش خوب به‌نظر برسد: از بهترین زاویه و در بهترین زمان ممکن. آب راکد روی زمین آینه‌ای به‌پهنای یک صحنه نمایش ساخته، و نور بک‌لایت از سوژه سیلوئتی همتای انعکاس سایه‌اش در آب—سیلوئت و سایه‌ای که در آستانه‌ی رسیدن به هم اند—و یک سرعت شاتر مناسب که توانسته حس حرکت را منتقل کند. اما بیایید کمی دقیق‌تر شویم. (دقیق شدن لذت‌بخش است!)
یک روز مه‌آلود سال ۱۹۳۲ در فضای پشت ایستگاه قطار سَن‌لازار پاریس، آنری کارتیه برسون عکاس در حالی که دوربین کوچکش را در دست دارد شاهد حضور مردی است در حال تقلا برای عبور از یک آبگیر شهری. شاید این یک اتفاق ساده به نظر برسد، اما ظاهراً برای کارتیه برسون این‌طور نبوده. در واقع، چنین صحنه‌ای برای یک عکاس جوان و پرشور مثل او (کارتیه برسون موقع گرفتن این عکس ۲۴ ساله بود) احتمالاً حکم یک صحنه تئاتر را داشته. او آماده عکاسی از تئاتر پیش چشمش می‌شود و تصویری از آن روی فیلم ثبت می‌کند که به‌زعم بسیاری برجسته‌ترین اثر کارتیه برسون و یکی از برجسته‌ترین عکس‌ها در تاریخ عکاسی است.
اما این تنها یک عکس خوب از پرش مردی از روی آب نیست. در واقع، باید بگویم..

عمومی
۲۸

مرداد

۱۴۰۱

روز جهانی عکاسی؛ مروری سریع به آنچه گذشت

در این یادداشت دیگر قصد به چالش کشیدن اعتبار یا عدم اعتبار این روز را نداریم و با توجه به فراگیری تبریک‌ها و گرامی‌داشت این روز در ایران و سایر نقاط جهان بجا یا نابجا ۲۸ مرداد برابر با ۱۹ آگوست «روز جهانی عکاسی» نام گرفته است. با گرامی‌داشت یاد و نام بابک برزویه که این روزها سوگوار او هستیم مروری سریع داریم بر آنچه در این ۱۲ سال گذشت. از کجا شروع شد؟ ۲۸ مرداد ۱۳۸۹ کاوه بغدادچی سردبیر وقت سایت عکاسی در خبری با عنوان «روز جهانی عکاسی» مبارک! از این نامگذاری خبر داد. دقایقی بعد از انتشار خبر در سایت عکاسی ارسال پیامک‌های متعدد تبریک این روز بین عکاسان و به عکاسان شروع شد (آن روزها شبکه‌های اجتماعی فراگیری امروز را نداشت و خبری از اینستاگرام نبود).
دو سال بعد سایت عکاسی با انتشار مطلبی با عنوان «برای ستایش عکاسی در روز جهانی عکاسی» به قلم کاوه بغدادچی هدف از این نامگذاری را بیشتر مورد بررسی قرار داد.
در حالی که در اعتبار این نامگذاری بین عکاسان اختلاف نظر پیش آمده بود، در سال‌های بعد و با نزدیک شدن به ۲۸ مرداد به سرعت پیام‌های تبریک رو به گسترش گذاشت و با فراگیری شبکه‌های اجتماعی این تبر..

عمومی
۲۶

مرداد

۱۴۰۱

بابک برزویه درگذشت

بابک برزویه عکاس پیش‌کسوت سینمای ایران که از زمستان ۱۴۰۰ در اثر عارضه مغزی در کما به سر می‌برد، ظهر امروز دار فانی را وداع گفت.
بابک برزویه متولد ۲۳ شهریور ۱۳۴۸ در تهران و دانش‌آموخته رشته عکاسی از دانشگاه تهران است. وی از سال ۱۳۶۸ در زمینه‌های مختلفی همچون عکاسی تبلیغاتی، خبری، مستند، عکاسی تئاتر و سینما فعالیت داشت.

دریافت دیپلم افتخار و سیمرغ بلورین بهترین عکاس فیلم در بخش مسابقه پانزدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم فجر برای عکاسی فیلم «سفر به چزابه» به کارگردانی زنده‌یاد رسول ملاقلی‌پور و تندیس طلایی بهترین عکاس فیلم در نهمین جشن سینمای ایران در سال ۱۳۸۴ برای عکاسی فیلم «حکم» به کارگردانی مسعود کیمیایی از جمله جوایز او در زمینه عکاسی است.

برزویه در فیلم‌هایی چون «حکم»، «جرم»، «محاکمه در خیابان» و «متروپل» اثر مسعود کیمیایی، «هیس، دختران فریاد نمی‌زنند» اثر پوران درخشنده، «اخراجی‌ها»، «رسوایی» و «معراجی‌ها» اثر مسعود ده نمکی و «فصل فراموشی فریبا» اثر عباس رافعی، و سریال‌هایی چون «پهلوانان نمی‌میرند»، «سمندون»، «شب‌های برره»، «مرد هزارچهره»، «همسایه‌ها» و «هیولا» فعالیت داشت.
وی ..

عمومی
۲۵

مرداد

۱۴۰۱

داستان یک عکس: معامله سوختن!

Aubrey Powell. عکس کاور آلبوم Wish You Were Here گروه Pink Floyd، ۱۹۷۵


دو مرد در محوطه استودیو وارنر برادرز در حال دست دادن با هم و جوش دادن یک معامله هستند. همه چیز عادی است، الا یک چیز: یکی از آنها دارد می‌سوزد!
اوبری پاول عکاس این عکس تعریف می‌کند: «بیشتر عکس‌های کاور آلبوم‌های پینک‌فلوید را استورم تُرجِسن و من تهیه کرده‌ایم. یک روز از ما دعوت شد برای گوش دادن به قطعات جدید این گروه به استودیو اَبی‌رُد بیاییم. ترانه‌ها بیشتر درباره فقدان و دلتنگی بودند، و عنوان آلبوم «Wish You Were Here»، اشاره‌ای بود به فقدان سید بَرِت که چند سال پیش به‌علت مسائل مربوط به LSD گروه را ترک کرد. روی سخن آنها همچنین به مدیران شرکت ضبط موسیقی بود که خواننده‌ها را به‌دید ماشین‌های پول‌سازی می‌دیدند و فقط پشت سر هم از آنها آهنگ‌های هیت و پرفروش می‌خواستند.
یک شب تا دیروقت با دوست‌مان جرج هاردی به گفت‌وگو نشستیم. ایده‌هایمان را به هم می‌گفتیم. استورم گفت: ««Have a Cigar» [عنوان سومین قطعه آلبوم] درباره‌ی ریاکاری در تجارت موسیقی است. چطور است عکسی از دو بیزینس‌من داشته باشیم که یکی از آنها موقع معامل..

عمومی
۲۲

مرداد

۱۴۰۱

نهمین ده روز در انجمن صنفی عکاسان ایران؛ مکان‌یابی نادرست!

با انتشار صحبت‌های دبیر[۱] نهمین دوره «ده روز با عکاسان» برای اولین بار در این دوره، به ارائه‌ی نکاتی چند درباره‌ی گفته‌های رامیار منوچهرزاده خواهیم پرداخت. قبل از شروع پیشنهاد می‌شود علاوه بر متن صحبت‌های اخیر دبیر، برای اطلاع از اتفاقات نهمین ده روز، مطلب «نهمین ده روز با عکاسان؛ پرسش‌ها و مسائل» را هم مطالعه کنید. در این مطلب تا آنجا که ممکن بوده تلاش شده است به ترتیبِ صحبت‌های نقل‌شده در خبر، به ارائه‌ی دیدگاه‌ها و نکات مد نظر پرداخته شود. (در این نوشته، مطالبی که به نقل مستقیم صحبت‌های منوچهرزاده پرداخته، با فونت ایتالیک آورده شده ‌است.) همچنین لازم است اشاره کنیم که در مباحث مربوط به دوسالانه‌ی نهم و دهم، لینک برخی از مطالب از وب‌سایت Wayback Machine است.
بخش اول
دبیر رویداد صحبت‌های خود را با مقدّمه‌ای از هنر و عکاسی آغاز می‌کند. همین‌جا می‌توانیم حدس بزنیم مخاطبان این صحبت عکاسانی هستند که در حوزه‌ی «هنر» فعالیّت می‌کنند. سوای این‌که در صحبت‌های منوچهرزاده توضیحی در مورد عبارات «هنر پست مدرن» و «هنر مدرن» در ایران و ارتباط آن‌ها با عکاسی ایران داده نشده، نخست به این نکته بپرد..

عمومی
۱۸

مرداد

۱۴۰۱

فراخوان دعوت به همکاری مدرس عکاسی و هنر

آموزشگاه عکاسی حرفه‌ای و سایت عکاسی برای تکمیل کادر آموزشی جهت دوره‌های «حضوری» و «آنلاین» دعوت به همکاری می‌کند.
آموزشگاه عکاسی حرفه‌ای با حضور اساتید مجرب و شناخته‌شده‌ی دانشگاهی و ارائه‌ی دروس متنوع در سطوح مختلف، از پایه تا پیشرفته، سال‌هاست که به‌عنوان یکی از معتبرترین و جامع‌ترین مراکز آموزش عکاسی در کشور شناخته شده است. این آموزشگاه به‌منظور تکمیل کادر آموزشی، از علاقه‌مندان به تدریس دوره‌های «آنلاین» (از سراسر جهان) و تدریس در دوره‌های «حضوری» (افراد ساکن تهران) دعوت به همکاری می‌کند.
علاقه‌مندان می‌توانند با مطالعه دقیق توضیحات زیر و تکمیل اطلاعات در این نشانی آمادگی خود را اعلام کنند.


۱- امکان ثبت درخواست به سه صورت فراهم است:
تدریس در دوره‌ های حضوری آموزشگاه عکاسی حرفه‌ای. برای این درخواست، مدرس باید ساکن تهران باشد. تدریس در دوره‌های آنلاین آموزشی در سایت عکاسی. برای این درخواست، مدرس می‌تواند ساکن هر جایی در جهان باشد. به صورت همزمان برای تدریس در دوره‌های حضوری و دوره‌های آنلاین. برای این درخواست، مدرس باید ساکن تهران باشد. ۲- تحصیلات مرتبط، رزومه و سابقه تدریس، د..

عمومی
۱۷

مرداد

۱۴۰۱

نگاهی به برندگان جایزه عکاسی ورزشی سال ۲۰۲۲

David Gray. برنده جایزه عکاسی ورزشی سال ۲۰۲۲


عکاس استرالیایی خبرگزاری رویترز دیوید گرِی با عکسش از تنیس‌باز ژاپنی نائومی اوزاکا در حالی که طی مسابقه سعی دارد یک پروانه را از روی لباسش بردارد، برنده جایزه عکاسی ورزشی سال ۲۰۲۲ شد.
گرِی این عکس را طی مسابقات ۲۰۲۱ اُپن استرالیا در ملبورن گرفت. او با تمرکز روی سایه‌ی اوزاکا در زمین بازی پروانه‌ای را نشان‌مان می‌دهد که روی دست این تنیس‌باز نشسته است. سایمن برتن از پایه‌گذاران این رویداد درباره این عکس گفته: «این عکس نفس‌گیر است. عکاسی ورزشی لحظات خاصی را ثبت می‌کند و داستان‌های منحصربه‌فردی را بازگو می‌کند، اما مهمتر از همه این که شما را جذب خود کرده و غیرمنتظره‌ها را نشان می‌دهد. مجبورتان می‌کند دوباره ببینید و بازنگری کنید.»
این عکس از میان بیش از ۷۰۰۰ هزار اثر ارسالی به سومین دوره مسابقه عکاسی ورزشی سال به‌عنوان اثر برنده انتخاب شد. در ادامه تعدادی از آثار منتخب در سایر دسته‌بندی‌های این رویداد را با هم می‌بینیم.

Dustin Satloff Ashley Landis Steve Haag Isaac Julián Morillas Sánchez John Barry Joel Marklund Abbie Parr Clive Rose ..

عمومی
۱۶

مرداد

۱۴۰۱

سخن دبیر نهمین دوره ده روز با عکاسان ایران

بخش اول عکاسی برای هنر ایران یک فرصت مغتنم است که به‌عنوان یک رسانه‌ی قدرتمند در طول پنج دهه‌ی گذشته ابزار و امکان هنر پست‌مدرن بوده و پیش از آن نیز بر کسی پوشیده نیست که بزرگ‌ترین امکان بروز هنر مدرن بوده است. عکاسی، هنر زمان خویش بوده و هست.
ورود عکاسی به ایران حتی با وجود گرفتار شدن در مناسبات درباری و حضور نسبی، شگفت‌انگیز بوده و تا به امروز در طول حیات ۱۸۰ ساله‌اش در هر بازه‌ی زمانی و در شرایط مختلف موقعیت ممتاز خودش را به رخ کشیده است. این ارزش و جذابیت این مدیوم هنری بوده که جایی برای شک و شبهه در بروز خلاقیت و انتقال به‌عنوان سند و یا حتی طنازی و شیطنت و در صورت لزوم فراتر از آن باقی نمی‌گذارد.
عکاسی در هر دورانی و به اقتضای شرایط جامعه و فضای موجود در موقعیت خاصی حاضر بوده؛ از عکاسی درباریان و عکس‌های مشروطه تا عکاس‌خانه‌ها و بعدها انقلاب و جنگ و مطبوعات، تا دو دهه‌ گذشته که به شکل قدرتمندی موقعیت خود را به‌عنوان یک فرآیند هنری تثیبت شده در بستر گالری‌ها و حضور موجه در فضای بین‌المللی و در خارج از مرزها تثبیت کرده است.
عکاسی ایران در طول چندین دهه تا اواخر دهه هفتاد شمسی با..